XV Международный конгресс по репродуктивной медицине пройдет в онлайн-формате.

Участники:
— руководитель конгресса, заместитель директора НМИЦ акушерства, гинекологии и перинатологии им. академика В.И. Кулакова, президент Российской ассоциации гинекологов-эндоскопистов, главный внештатный специалист по акушерству и гинекологии Министерства здравоохранения РФ Лейла АДАМЯН;
— руководитель конгресса, академик РАН, директор НМИЦ акушерства, гинекологии и перинатологии им. академика В.И. Кулакова Геннадий СУХИХ;
— ведущие российские ученые и специалисты;
— зарубежные эксперты из авторитетных университетов, клиник, медицинских центров.

Цель конгресса по репродуктивной медицине – улучшение качества охраны репродуктивного здоровья путем внедрения современных технологий в диагностику и лечение гинекологических заболеваний, увеличение результативности применения вспомогательных репродуктивных технологий, оказание высококвалифицированной помощи беременным женщинам и новорожденным. Особое место будет уделено репродуктивному здоровью в условиях пандемии COVID-19 c учетом накопленного российского и международного опыта.

Подана заявка на аккредитацию конгресса по системе непрерывного медицинского образования с присвоением баллов (кредитов) участникам.

Участие бесплатное при условии предварительной регистрации.
Прямая трансляция, а также предварительная регистрация на сайте мероприятия.

Обращаем Ваше внимание, что в связи с эпидемиологической ситуацией и в целях максимального снижения рисков распространения коронавируса все мероприятия проходят в онлайн-режиме.

По всем вопросам обращайтесь accreditation@rian.ru

Школа успеха НКО и социального предпринимательства представляет первую онлайн-конференцию по социальному проектированию.

Мероприятие направлено на повышение уровня профессионализма при разработке заявок на получение грантов на реализацию социальных проектов разного уровня и развитию культуры социального проектирования в Российской Федерации в целом.

С докладами выступят эксперты грантовых конкурсов разного уровня, руководители и ведущие практики некоммерческих организаций, имеющие опыт в социальном проектировании от создания проекта, получения финансирования до окончания его реализации. Они расскажут о способах работы с благополучателями, поделятся методиками, которые используют для обосновании значимости социальной проблемы, а также обсудят типичные ошибки, допускаемые при подтверждении актуальности проектов в заявках на грантовые конкурсы.

Конференция будет полезна сотрудникам и руководителям некоммерческих организаций, которые привлекают ресурсы на свою деятельность, особенно тем, кто занимается подготовкой грантовых заявок и реализацией грантовых проектов.

Выставка «Музей Николая Островского в тылу и на фронте» открывает цикл мероприятий, подготовленных специально к 80-летию музея. Посетители смогут увидеть экспонаты, которые были эвакуированы из музея в августе 1941 г., и познакомиться с историями тех, которые были оставлены в Москве. В рамках экспозиции представлены документы и фотографии из архивов сотрудников музея Н. А. Островского в Москве, рассказывающие об их работе на фронте.

Центральными экспонатами выставки станут книги-бойцы, которые фронтовики брали с собой. Посетители смогут познакомиться с историями некоторых из них. Например, одна из таких книг застала битвы за Харьков, Сталинград и «пережила» форсирование Днепра.

Еще один интересный экспонат выставки – «фирменная» агитмашина музея Н. А. Островского. В 1943 г. сотруднице музея Дине Соколовой был выделен грузовик для передвижения по фронтам с лекциями и кинопоказами. Через год с помощью профессиональных художников грузовик был красочно оформлен, у музея появилась собственная агитмашина, своего рода «музей на колесах».

Касса работает до 20:30.

Третий год один из лучших современных выставочных залов Москвы Центр искусств «ART Коробка» приглашает москвичей и гостей столицы на арт-ярмарку New Year Moscow Art Shop». В ярмарке принимают участие современные художники России, Беларуси, Армении, Украины, Казахстана, Латвии, Франции. Посетители ярмарки смогут не только познакомиться с разнообразием стилей и жанров современного искусства, но и приобрести понравившиеся работы.

Ярким событийным акцентом станут персональные блиц–экспозиции известных художников, почетных гостей ярмарки:

01.12 – 06.12 – Сергей Чесноков-Ладыженский (Москва);
08.12 – 12.12 – Андрей Нода (Казахстан);
15.12 – 20.12 – Владимир Солдаткин (Москва);
22.12–27.12 – Иван Крутояров (Москва);
29.12–03.01 – Владимир Чумаков–Орлеанский (Москва);
05.01 – 10.01 – Ольга Окунева (Владимир);
12.01 – 17.01 – Александр Доманов (Беларусь);
19.01–26.01 – Шура Петров (Москва).
Согласно введенным противоэпидемиологическим мерам, ярмарка работает без присутствия участников и без проведения массовых мероприятий со зрителями. Экспонаты представляют администраторы ярмарки.

Для московских князей охота с соколом была привычным занятием. Ведомство сокольничьего пути с соколиными дворами и угодьями появились в Москве еще при Иване Калите. Специальный статус и исключительное значение охота получила при царе Алексее Михайловиче. Монаршая забава превратилась в ритуал, приобрела особую эстетику, организацию, обстановку и размах. При нем охота с хищными птицами заняла важное место и в дипломатическом этикете. С помощью такого дворцового церемониала подданным и иноземным гостям демонстрировались авторитет и могущество государства.

Cело Измайлово – вотчина бояр Романовых – высоко ценилось именно благодаря своему обширному охотничьему хозяйству. Алексей Михайлович унаследовал родовую усадьбу после смерти Никиты Ивановича Романова, который и привил царю страсть к соколиной охоте. Экспозиция погружает зрителя в детальное исследование придворной охотничьей потехи в момент ее расцвета при Алексее Михайловиче. Рассказ включает подробности содержания и ухода за ловчими птицами.

На выставке представлены элементы наряда пернатых, а также предметы парадной одежды и экипировки сокольника. Отдельные части экспозиции посвящены маршрутам охотничьих походов, правилам, обычаям и традициям княжеского увлечения.

В залы Большого дворца переселилась вся коллекция музея Екатерининского корпуса Монплезира Государственного музея-заповедника «Петергоф».

Выставка, как и сам музей Екатерининского корпуса, посвящена в первую очередь Александру I и искусству его эпохи, отраженному в предметах мебели и художественного убранства, характерных для интерьеров первой четверти XIX века. Ведь именно при этом императоре помещения небольшого растреллиевского дворца претерпели последние преобразования и были окончательно оформлены в стиле александровского ампира.

Посетители выставки познакомятся с историей этого небольшого дворца и его владельцев, увидят интерьеры в стиле александровского ампира – кабинет, опочивальню, приемную, гостиные комнаты.

Постоянная экспозиция «Царицыно Екатерины II» приурочена к юбилею императрицы, благодаря которой возник знаменитый архитектурный ансамбль.

В залах Большого дворца открывается выставка, которая рассказывает о замысле и двадцати годах строительства дворцового ансамбля Царицына, который задумывался как подмосковная развлекательная резиденция Екатерины II. Помимо документов, артефактов, 3D-реконструкций исчезнувшего Царицына и масштабных зрелищных панорам в новой экспозиции применены нетрадицонные для музейных проектов медиаформаты. Режиссер Андрей Сильвестров, опираясь на реальные исторически документы, создал видео-инсталляции с привлечением известных актеров. Роль Екатерины исполнила актриса «Гоголь-центра» Юлия Ауг, роль Баженова – актер Павел Деревянко, роль Матвея Казакова – актер «Электротеатра Станиславский» Павел Шумский. В эпизодах снимались в том числе два лауреата Золотой маски – Алиса Дмитриева и Ксения Орлова.

Центральный Комитет Коммунистической партии Российской Федерации, фракция КПРФ в Государственной Думе ФС РФ, МК и МГК КПРФ, Ленинский коммунистической союз молодежи, общественные движения «В поддержку Армии», «Дети войны», «Русский Лад», Союз советских офицеров, ВЖС «Надежда России», «Левый фронт», в связи с 97-й годовщиной со дня смерти основоположника Коммунистической партии и Советского государства Владимира Ильича Ленина, 21 января 2020 г. проводят Акцию Памяти с возложением венков и цветов к Мемориальному Мавзолею на Красной площади.

21 января 2021 года в 11.00 мск в рамках мероприятий VIII Съезда Торгово-промышленной палаты Российской Федерации состоится стратегическая сессия «Инвестиции для бизнеса: курс на победу».

Основной целью мероприятия является выработка предложений в профильные федеральные органы власти по поддержке инвестиционной деятельности, развитию финансово-банковского сектора Российской Федерации и повышению эффективности взаимодействия государственных институтов развития и предпринимательского сообщества в рамках реализуемых ими программ поддержки.

Организаторы стратегической сессии – Совет ТПП РФ по финансово-промышленной и инвестиционной политике и Департамент проектной и инвестиционной деятельности торгово-промышленных палат ТПП РФ.

Темы для обсуждения:

✷ Стратегические задачи развития российского финансового рынка в рамках Единого плана по достижению национальных целей развития Российской Федерации на период до 2024 года и на плановый период до 2030 года.

✷ Законодательное обеспечение развития инвестиционного процесса и опережающего роста капиталовложений. Переход от политики сбережений к политике инвестиций, формирование эффективного механизма трансмиссии сбережений в инвестиции в основной капитал.

✷ Развитие банковских инструментов реализации инвестиционных проектов, в том числе прямых инвестиций. Формирование в России системы инвестиционных банков.

✷ Создание развитых региональных финансовых систем, способных обеспечить инвестиционными ресурсами эффективное пространственное социально-экономическое развитие страны.

✷ Совершенствование законодательного регулирования механизмов проектного финансирования и финансирования инфраструктурных проектов: инструменты институциональных инвесторов, механизмы ГЧП и коллективные инвестиции.

✷ Формирование эффективной системы финансирования инновационных и венчурных проектов и коммерциализации передовых технологий, развитие институтов и инструментов финансирования инвестиционных проектов на ранних стадиях.

✷ Реформирование системы государственных федеральных и региональных институтов развития, обеспечение рефинансирования институтов развития в целях увеличения объема инвестиций и количества реализованных проектов.

✷ Механизмы стимулирования выхода компаний малого и среднего бизнеса на фондовый рынок: эмиссия корпоративных облигаций, использование инструментов паевых инвестиционных фондов и специализированных финансовых обществ.

✷ Развитие новых секторов финансового рынка: цифровые финансовые технологии, цифровые финансовые активы, индивидуальные инвестиции, краудинвестинг, инвестиционные товарищества.

✷ Бюджетные, налоговые, административные, консалтинговые и иные меры поддержки фаундеров и инвесторов. Использование экспертного потенциала финансового рынка в целях обеспечения высокого уровня производительности и качества российских товаров и услуг.

Стратегическая сессия будет проводиться в онлайн-формате на платформе Zoom.

Для регистрации участников заявки направлять до 19 января 2021 года на эл. почте gutp@tpprf.ru. После регистрации будут предоставлены ссылки для подключения к мероприятию.

Спектакль создан в технике «черного кабинета». Он полон остроумных иллюзий и удивительных превращений. Это веселая, зрелищная сказка, где поют и танцуют и куклы, и живые актеры. И даже неодушевленные предметы, например, сам кошкин дом, становятся активными участниками представления. Спектакль буквально завораживает своей необычностью и сюрпризами как детей, так и взрослых: яркие, выразительные куклы парят в лучах света на затянутой черным бархатом сцене.

Как и на всех спектаклях Театра детской книги «Волшебная лампа», здесь маленьким зрителям исподволь приходится задумываться над очень непростыми нравственными проблемами. Как не перепутать мнимых друзей с истинными? Как научиться прощать? Как проявить благородство и великодушие к тому, кто был к тебе несправедлив и равнодушен?

Центр лечебной педагогики «Особое детство» приглашает специалистов, родителей особых детей и взрослых и всех заинтересованных принять участие в обсуждении вопросов, связанных с организацией системы опеки в Израиле.

В дискуссии примут участие:

Ксения Зарецкая, социальный координатор, руководитель Департамента благосостояния Центр долговременного ухода «Рамат Тамир» (Иерусалим, Израиль)

Клаудия Консон, супервизор по сестринскому уходу в отделе гериатрии южного округа Министерства здравоохранения Израиля, руководитель гериатрического центра длительной госпитализации хронических пациентов в Центре Неве-Адар (компания «Рамат Тамир», Иерусалим, Израиль), руководитель образовательных программ Института дополнительного профессионального образования работников социальной сферы Департамента труда и социальной защиты населения (Москва, Россия)

Также приглашены юристы правовой группы Центра лечебной педагогики «Особое детство» Елена Заблоцкис, Павел Кантор и другие эксперты.

Среди вопросов для обсуждения:

● применяется ли в Израиле ограничение дееспособности и признание недееспособными граждан с психическими расстройствами;
● как выбирается и назначается опекун ограниченным в дееспособности/недееспособным;
● может ли человек, нуждающийся в опеке, постоянной помощи и не могущий жить самостоятельно, остаться жить дома, если не оказалось близких, желающих его опекать? В какой ситуации и как ставится вопрос о групповом проживании (малыми группами, в интернате);
● кем осуществляется опека проживающих в групповом проживании, какие варианты;
● может ли быть несколько опекунов, в каких случаях. Может ли быть среди опекунов организация, две организации. Каким требованиям должны отвечать организации, которые могут исполнять обязанности опекуна;
● как решаются вопросы взаимодействия нескольких опекунов, определяются зоны ответственности, разрешаются споры. Как другие узнают о том, какие полномочия есть у разных опекунов одного подопечного;
● как государство контролирует надлежащее исполнение опекунами своих обязанностей;
● какую ответственность несут опекуны за ненадлежащее исполнение своих обязанностей.

Вебинар пройдет на платформе Pruffme.

Памятное мероприятие, посвящённое отечественным кинорежиссёрам А.В. Гордону (26.12.1931 - 07.12.2020) и А.А. Тарковскому (04.04.1932 - 29.12.1986), состоится на открытом воздухе у дома, где в 1950-е гг. жил Александр Гордон, в гостях у которого часто бывал Андрей Тарковский (оба - студенты ВГИКа, мастерская М.И. Ромма).

«Карьера Артуро Уи» – это история о гангстерах, в которой три уровня: пьеса повествует о Чикаго 1930-х годов, одновременно с этим – о возникновении фашизма в Германии и о современности. Бертольд Брехт называл эту пьесу параболой, ведь она актуальна для каждой эпохи и для всего мира, потому что здесь идет речь о коррупции и диктаторских режимах.

Главный герой, Артуро Уи, – это одновременно и Адольф Гитлер, и Аль Капоне (босс чикагской мафии в 1930-х годах). Брехт сравнивает Гитлера и его соратников с шайкой гангстеров и тем самым высмеивает их.

Киберагрессия — не случайное явление, это постоянная проблема, с которой пользователи сталкиваются каждый день. Например, словесную киберагрессию, ругательные высказывания интернет-пользователей можно встретить уже на первых страницах порталов.

Буллинг в социальных сетях — это уже часть современного мира, не только взрослого, но и подросткового.

Команда Еврейского музея и центра толерантности пригласила к разговору об агрессии в интернете Александру Бочавер, научного сотрудника группы Исследований современного детства Института образования НИУ ВШЭ, руководителя лаборатории «Проблемы социализации в подростковом возрасте» направления «Перекресток» Городского психолого-педагогического центра ДОгМ.

Присоединиться к вебинару могут все заинтересованные в теме.

Участие бесплатное.

Для получения ссылки на трансляцию необходимо зарегистрироваться.

«Дети, родители и киберагрессия» — четвертый вебинар лектория «Родительский чат», который команда Еврейского музея и центра толерантности проводит совместно c Московским институтом психоанализа и Группой компаний«Просвещение».

Проект реализуется победителем конкурса «Музей 4.0» благотворительной программы «Музей без границ» Благотворительного фонда Владимира Потанина.

Контакты
телефон: (495) 645-05-50 (доб. 220), e-mail: info@jewish-museum.ru (Еврейский музей и центр толерантности)

Ежегодный Рождественский фестиваль знакомит слушателей с многовековыми традициями христианской музыкальной культуры. В программе нынешнего фестиваля представлена европейская духовная музыка разных веков и стилей – от традиционных напевов до сочинений современных композиторов: русская и западноевропейская духовная музыка, народные песни, рождественские колядки, хоралы и гимны.

Расписание фестиваля:

14 января – Московский Синодальный хор. В программе: рождественские духовные стихи и знаменные распевы, сочинения Чайковского, Рахманинова, Гречанинова.

16 января – хор мальчиков училища им. М. И. Глинки. В программе: шедевры духовной музыки Чайковского, Рахманинова, русские народные песни.

17 января – «Органная музыка Баха». Людмила Голуб, орган. Ведущий – Артем Варгафтик.

20 января – Ф. Мендельсон. Оратория «Илия» (соч. 70). Академический Большой хор «Мастера хорового пения». Национальный филармонический оркестр России. Дирижер – Арсентий Ткаченко.

21 января – хор Московского Сретенского монастыря. В программе: шедевры мировой музыки.

24 января – закрытие фестиваля. Академический большой хор «Мастера хорового пения», Национальный филармонический оркестр России. Л. ван Бетховен. «Торжественная месса» для солистов, хора, оркестра и органа (Missa solemnis), op. 123. Дирижер – Владимир Спиваков.

Мужской хор Сретенского монастыря – коллектив, обладающий не только великолепным разнообразным репертуаром, но и уникальной исполнительской манерой, которая позволяет современной аудитории по-новому услышать и прочувствовать как богослужебные песнопения, так и известные народные и эстрадные песни. Мужской хор не раз покорял слушателей разных стран. Торжественные богослужения с его участием проходили в храмах Нью-Йорка, Бостона, Чикаго, Вашингтона, Майами, Лос-Анджелеса. В октябре 2012 года с ошеломляющим успехом прошли гастроли хора в лучших залах США. Специально подготовленная к турне концертная программа вызвала шквал хвалебных отзывов в американской прессе (New York Times, Washington Post). Журналисты отметили высокий уровень и ювелирный звуковой баланс певческих голосов.

Традиционными стали выступления Сретенского хора на мероприятиях, в которых принимают участие первые лица государства, главы зарубежных стран. По благословению Патриарха Московского и всея Руси Кирилла хор регулярно участвует в особо торжественных событиях Русской Православной Церкви.

Режиссер спектакля Сергей Безруков предлагает зрителю уникальное исследование драмы человеческой души, лишенной взаимной любви. Свой взгляд создатели спектакля обращают не на «драму провинциальной жизни» – главной темой спектакля становится поиск спасения, возможного только в любви. И в вере, дарующей эту любовь. Утекающая жизнь, посвященная самоедству и поклонению миражам и кумирам, только ширит пустоту, пожирая все нежное, благородное. Неспособность, боязнь любви погружают героев в болото пошлости. Время для героев упущено, возникшие в имении Войницких страсти, как распрямившаяся пружина, разрушают все вокруг и окончательно перемалывают жизнь умных, добрых, талантливых когда-то людей.

«Когда нет настоящей жизни, то живут миражами», – говорит дядя Ваня. И все герои истово следуют и поклоняются своим миражам и иллюзиям. И главное свойство души – любовь, здесь оборачивается или пошлым фарсом, или демонстративной жертвой, а то и просто сияет неживым, призрачным светом из прошлого. Разжечь и сохранить огонь в душе, пробудить свое сердце к взаимной любви, дарованной Богом – на мгновение это огромное, главное счастье кажется возможным для героев, но, как во многих пьесах Чехова, – не суждено, недостижимо. И, увы, слишком поздно.

Отказ от витальности, таланта, потеря веры в Бога, в себя как в источник божественной любви, оборачивается нарушением законов жизни человеческой души.

На сцене последовательно сменяют друг друга семь разножанровых мини-спектаклей: «Беззащитное существо», «Лёгкое дыхание», «Месть», «Бабы», «Без места», «Ушла», «Холодная осень».

«Метаморфозы I. Лёгкое дыхание» – это смелый эксперимент и ценнейший опыт метаморфоз привычного театрального действия, в котором стираются границы между игрой актёра и его реальной жизнью на сцене, между подмостками сцены и зрительным залом. Объёмные живописные 3D-декорации в сочетании с точным актёрским посылом, светом, пластикой и музыкой погружают в атмосферу давних времён.

Жанровая партитура спектакля многогранна: от ярмарочного балагана до полутонов психологического театра, от яркого фарса и откровенного кабаре до тончайшей пластической композиции и точных бытовых зарисовок. Истории обыкновенных людей Чехова, заключённых в «стеклянную скорлупу одиночества», героев Бунина, охваченных эмигрантской тоской, складываются в многоголосую панораму жизни, обрастают милыми и завораживающими подробностями.

Рождественские воспоминания в одном действии, в призрачной дымке детства, окутанные таинством снов и мистических видений.

Это самая таинственная и добрая рождественская постановка, в которой каждый откроет для себя мир детства, добра и ностальгии. Это необыкновенная интерпретация лучших святочных рассказов русских писателей конца XIX века.

В исполнении актрисы Марии Третьяковой вы услышите произведения Н. Лескова и А. Куприна, ставшие классикой.

На протяжении всей постановки вы будете окружены необыкновенной рождественской музыкой, в исполнении русского оркестра популярной музыки «Мастера России» и вокальной группы ансамбля «Русы».

Классический античный сюжет о трагической, всепоглощающей страсти Федры к пасынку Ипполиту, которую заронила в ее сердце богиня Афродита, мстя Тезею, супругу Федры, пересказан Мариной Цветаевой, которую Роман Виктюк называет первой и единственной великой поэтессой и чье творчество сопровождает мастера всю его жизнь. В текстовую ткань спектакля режиссер искусно вплетает одноименный стихотворный цикл Цветаевой, написанный в период работы над драмой.

Как и в древнегреческом театре, внимание зрителя в постановке сосредоточено не на внешних эффектах, а на героях, которых играют мужчины. Фигуры актеров похожи на фрески Микеланджело, хор является частью легенды, ее атмосферой. Спектакль поставлен в духе игрового мифологического студийного театра. По словам Виктюка, «Федра» – это полутанец, полупение, полугимнастика, полуэротика, задуманные как фон и исток трагических событий.

Невозможно выразить словами ту энергию и страсть, которые двигали Цветаевой при написании «Федры», заставляя нас задуматься о новых, вернее, забытых в советском театре средствах театральной выразительности – о синтезе слова, музыки, ритмики, хореографии, о силе голоса, жеста в палитре актера, то есть о том, что было хорошо известно в театре Серебряного века времен Блока с его «Розой и крестом», времен молодого Таирова и Вахтангова с их студиями, с которыми Цветаева была связана самым непосредственным образом.

«Гнездо перелетных птиц» – результат творческого взаимодействия режиссера Константина Демидова и актрисы «Сферы» Виктории Склянченковой, автора идеи и инсценировки спектакля. Это история одновременно и об Аркадии Аверченко, и о рождении его театра в Константинополе, и о тех людях, которые встречались на его пути. Спектакль выстраивается вокруг истории создания театра-кабаре «Гнездо перелетных птиц». Здесь и драматизм самой жизни, и комичность бытовых сцен, и лирические отступления в исполнении Александра Вертинского.

«Мы все пришли в кабаре, чтобы увидеть новые пьесы Аверченко, послушать Вертинского и посмеяться от души. Перед нами проносится калейдоскоп веселых историй: шутливый шантаж в поезде, разоблачение возлюбленного, отчаянные попытки самоубийства», – Татьяна Панкова, театральный блогер.

Александр Болотин родился в 2000 году в Санкт-Петербурге. Воспитанник профессора Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова Александра Сандлера. Победитель Московского международного конкурса юных пианистов им. Фридерика Шопена (2016).

Абисал Гергиев родился в Санкт-Петербурге в 2000 году, учился в Бостонской Консерватории Новой Англии. Участвовал в фестивале «Лики современного пианизма» (Санкт-Петербург).

Программа концерта.

Александр Болотин:

И. С. Бах. Фантазия и фуга ля минор BWV 904;
И. С. Бах – Ф. Лист. Органная прелюдия и фуга ля минор BWV 543;
Ф. Шопен. Две мазурки опус 33 – #3 до мажор, #4 си минор;
Ф. Шопен. Баллада #4 фа минор.
Абисал Гергиев:

Ф. Шуберт. Соната ля мажор #13;

C. Рахманинов. Прелюдия до диез минор опус 3 #2;
С. Рахманинов. Прелюдия соль диез минор опус 32 #12;
С. Рахманинов. Этюд картина ля минор опус 32 #2;
С. Рахманинов. Прелюдия соль минор опус 23 #5;
А. Скрябин. Этюд опус 2 #1;
А. Скрябин. Этюд опус 8 #12.

Пьеса The Dumb Waiter (строго говоря, «Немой официант» – дословный, но не вполне точно отвечающий смыслу перевод названия, на профессиональном сленге это выражение обозначает кухонный лифт) занимает особое место в славной, более чем полувековой литературной карьере Гарольда Пинтера (1930–2008). Написанная 27-летним актером и начинающим автором, которому в будущем предстоит стать одной из ключевых фигур британской драматургии ХХ столетия и Нобелевским лауреатом, она поначалу не была понята современниками и впервые увидела свет рампы лишь два года спустя,причем не в родной Англии, а на материке – во Франкфурте-на-Майне.

Сегодня «Немой официант» звучит не просто на удивление современно, но воспринимается как текст едва ли провидческий, на несколько десятилетий опередивший своё время. Ведь диалог героев этой одновременно и «комедии угрозы», и драмы маленького человека, и философской притчи, может показаться подслушанным у персонажей Тарантино…

Трудно представить себе звук более полный, торжественный и выразительный, чем звук старинного органа. На протяжении столетий уникальные возможности этого удивительного инструмента привлекали выдающихся композиторов разных эпох. Первенство здесь несомненно принадлежит великому Иоганну Себастьяну Баху, этому, по меткому выражению Бетховена, «истинному отцу гармонии», чей гений оказал неоспоримое влияние на все последующее развитие мировой музыкальной культуры. Неудивительно, что и второй герой концерта Йозеф Габриэль Райнбергер, органист, композитор и педагог (как и Бах!) XIX века, испытал это мощное влияние, тем более, что одним из его учителей был Ю. Й. Майер – известный исследователь наследия Баха. Станьте участником этого вечного разговора и вас покорит голос органа и музыка звездного неба!

Исполнитель: лауреат международных конкурсов, солистка МГАФ Анастасия Сидельникова (орган).

В программе: И. С. Бах, Й. Райнбергер.