Парк «Ходынское поле» приглашает на выставку «Сказки в стиле великих художников». На стендах можно будет увидеть иллюстрации к сказкам «Три поросенка» в стиле Василия Кандинского, «Дюймовочка» в стиле Марка Шагала и другие сюжеты из любимых сказок, написанные в стиле известных мастеров Сальвадора Дали, Пабло Пикассо, Василия Сурикова, Бориса Кустодиева, Кузьмы Петрова-Водкина и других.

Подробнее об иллюстрациях и художниках, чьи работы легли в основу выставки, можно будет узнать, послушав бесплатный онлайн-аудиогид о творчестве великих мастеров прошлого, характерных особенностях стилей и эпох. Также на каждом стенде на металлическом шнуре будет закреплена картонная книжка со сказкой небольшого формата.

Выставка пройдет на центральном променаде парка.

Почему ночь сменяет день? Почему происходит смена времен года? Планета Земля — огромный механизм, действия которого подчинены своим законам. Современная графика и полнокупольная демонстрация позволят увидеть и ощутить неповторимую красоту времен года, понаблюдать за нашей уникальной планетой из космоса, понять закономерности суточного и годового движений Земли. А еще зрители познакомятся с фазами Луны, ориентированием по Солнцу и Луне, суточным движением звездного неба.

Фильм адресован школьникам младших классов.

Показ фильма в Большом звездном зале, в котором размещен главный аппарат планетария — самый совершенный, единственный в России оптоволоконный проектор звездного неба «Универсариум М9».

Перед показом фильма демонстрируется звездная программа — яркая, максимально близкая к естественной картина звездного неба, которую создает «Универсариум М9».

Благотворительный концерт “Дети — музею” в исполнении Детского центра-театра “Сказкадариум”.

На концерте прозвучат произведения А. Хачатуряна, Ц. Кюи, А. Гурилёва, Ф. Шуберта, П.И. Чайковского и А. Вивальди.
Педагог Юшкова Е.С.
Концертмейстер Гаврилова О.В.

Вход свободный по предварительной регистрации.

Исполнители:
Гранова Мила
Гранова Иванна
Петергова Исабель
Петергова Стелла
Кофф Татьяна
Илоян Маринэ
Панкратов Демьян
Панкратов Севастьян
Коржик Беата
Цезарова Ева
Миронова София
Королёва Агафья
Коцци Микаэла
Царькова Вера
Иветта Волчек

На фортепианном отделении состоится концерт учащихся школы искусств. В концертной программе примут участие учащиеся классов Струковой Дианы Олеговны и Козловской Марины Олеговны.

Дети совместно с преподавателями исполнят произведения русских и зарубежных композиторов XX века, а также номера различных жанров: марш, вальс, композиции из мультфильмов и кинофильмов. В концертной программе будут исполнены произведения Михаила Иорданского, Франца Шуберта, Дмитрия Шостаковича и многое другое. Для зрителей прозвучат фортепианные композиции как в сольном, так и ансамблевом исполнении.

В качестве ведущей выступит преподаватель хорового отделения Погорелова Рената Маратовна.

Доступно на культура.рф.

В Доме культуры начала работу выставка детских рисунков «Салют Победы». Ее могут посетить все желающие без возрастных ограничений.

Работы, представленные на мероприятии, выполнены в смешанной технике: акварель, гуашь.

29 апреля 2022 года в залах Государственного музея Востока открывается выставка произведений талантливого художника Евгения Лансере, представителя известной династии Лансере-Бенуа-Серебряковых.

Имя классика отечественного искусства, художника Евгения Евгеньевича Лансере (1875–1946) не нуждается в представлении. Обладая многими талантами, он занимался станковой и печатной графикой, живописью — монументальной и станковой, театрально-декорационным искусством, создавал проекты изделий для фарфорового и стекольного заводов Санкт-Петербурга и гранильных фабрик в Петергофе и Екатеринбурге. Вместе со своим дядей — знаменитым художником Александром Бенуа, создателем художественного объединения «Мир искусства», он принимал деятельное участие в его выставках, выпусках одноименного журнала, других изданий.

Многие годы творческой жизни Евгения Лансере прошли на Кавказе. Художник неоднократно бывал там в разные времена — мирные и военные, волею судеб оказывался на Кавказе «в минуты роковые». В течение 40 лет он приезжал туда, а временами подолгу жил. Преподавал в гимназии Темир-хан-Шуры (1918-1919; ныне - Буйнакск), Академии Художеств Грузии (1922-1934; ныне -Тбилисская государственная академия художеств).

В экспозиции будут представлены экспонаты из Дагестанского музея изобразительных искусств имени П.С. Гамзатовой, Государственного литературного музея Л.Н. Толстого и частных коллекций. Всего на выставке будет представлено более 80 предметов искусства: графика и живопись художника, а также народное декоративно-прикладное искусство Дагестана XIX–XX вв.

В залах музея можно будет познакомиться с уникальными станковыми произведениями Лансере — пейзажами, портретами, созданными в разное время в процессе работы над иллюстрациями к «Хаджи Мурату» и «Казакам» Льва Толстого (художник специально несколько раз приезжал в Дагестан) и во время экспедиций с Кавказским археологическим музеем (где он работал в должности художника) в горные районы Дагестана, зарисовками народного декоративно-прикладного искусства и архитектуры этого края, а также иллюстрациями к изданию «Хаджи-Мурата» 1916 года, созданными в 1912-1914 годы. В экспозиции будет представлено и виртуальное изображение книги 1916 года выпуска издательского товарищества Р. Голике и А. Вильборг. Произведения созданы в разных техниках — акварели, туши и пера, гуаши, темперы на бумаге; одна работа написана маслом на картоне.

Это первая персональная выставка произведений художника в Музее Востока. В 1970-е годы в Музее Востока состоялись значимые групповые экспозиции — «Старейшие советские художники о Средней Азии и Кавказе» (1972), «Восток и русское искусство» (1977), где произведения Лансере занимали достойное место среди работ коллег по цеху живописцев.

Кураторы выставки: Салихат Гамзатова, Млада Хомутова.

В апреле в Выставочном зале федеральных архивов в г. Москве (ул. Большая Пироговская, 17) состоится открытие историко-документальной выставки «Петр I и его эпоха», посвященной 350-летию со дня рождения царя-самодержца.

Придав развитию Российского государства необходимое ускорение, Петр Великий реализовал подготовленные всем ходом истории реформы, которые позволили нашей стране занять ведущее место на международной арене, изменили ее облик, а также жизнь ее граждан. Провозглашение России империей увенчало эпоху петровских реформ, отразило укрепление международных позиций нашей страны после победы в Северной войне и предопределило дальнейшее развитие государства.

Представленные на выставке исторические материалы отражают то стремительное время, наглядно раскрывают многогранность личности первого императора России. Посетители выставки увидят оригинальные документы, написанные Петром скорописью и которые будут расшифрованы с помощью искусственного интеллекта в рамках проекта «Digital Петр».

В подготовке экспозиции принимали участие Государственный архив Российской Федерации, Российский государственный исторический архив, Российский государственный военно-исторический архив, Российский государственный архив Военно-Морского Флота, Архив внешней политики Российской империи МИД РФ, Государственный архив Дании, Музеи Московского Кремля, Государственный исторический музей, Институт Петра Великого.

Для посещений выставка работает с 13 апреля по 19 июня 2022 г.
Выходные дни – понедельник, вторник; 1, 8 мая, 12 июня.
Экспозиция открыта с 12.00 до 18.00 (вход до 17.15). Вход свободный при предъявлении документа, удостоверяющего личность.

Захватывающее полнокупольное шоу о важной космической миссии в истории человечества.

Два космических аппарата, «Вояджер-1» и «Вояджер-2», несут весточку Земли инопланетным цивилизациям. Они покидают Солнечную систему после сорока лет исследований удаленных планет: Юпитера, Сатурна, Урана, Нептуна и их спутников.

«Вояджеры» передали людям ценные знания об устройстве глубокого космоса. Теперь они собираются продолжить исследования в межзвездном пространстве. На борту каждого аппарата находится золотая пластина со специфической картой, на которой отмечено местоположение планеты Земля. Удастся ли им передать необычное письмо адресату?

Шоу будет интересно самой широкой аудитории — от младших школьников до студентов и взрослых.

Шоу проходит в Большом звездном зале, в котором размещен главный аппарат планетария — самый совершенный, единственный в России оптоволоконный проектор звездного неба «Универсариум М9».

Перед показом шоу демонстрируется звездная программа — яркая, максимально близкая к естественной картина звездного неба, которую создает «Универсариум М9».

Зрелищная история происхождения Земли.

Впервые зритель совершит путешествие через более чем 100 миллионов лет истории нашей планеты, чтобы узнать, как зарождалась Солнечная система, как Земля стала живой планетой и какие у нас есть шансы найти другие, похожие на Землю миры. Зрелищные сцены полнокупольного фильма о рождении Земли составили миллиарды вычислительных данных, над визуализацией которых трудилась команда ученых. Фильм будет интересен самой широкой аудитории — от младших школьников до студентов и взрослых.

Показ фильма пройдет в Большом звездном зале, в котором размещен главный аппарат планетария — самый совершенный, единственный в России оптоволоконный проектор звездного неба «Универсариум М9».

Перед показом фильма демонстрируется звездная программа — яркая, максимально близкая к естественной картина звездного неба, которую создает «Универсариум М9».

В рамках цикла «Учитель и ученики» пройдет концерт класса Аркадия Старкова — доцента кафедры медных духовых и ударных инструментов Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского. В программе концерта прозвучат сочинения для тромбона от эпохи барокко до наших дней. Зрители услышат произведения Джованни Баттиста Перголези, Георга Филиппа Телемана, Пауля Хиндемита, Николая Римского-Корсакова, Владислава Успенского.

Исполнители: Лада Любарская, Василий Прокопенко, Тимур Хамитов, Дмитрий Соколик, Роман Нерчу, Данила Межняков, Михаил Журавков. Ведет концерт Аркадий Старков.

Аркадий Старков — основатель и художественный руководитель квартета тромбонов Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского.

В лекции-консультации на основе демоверсии 2022 г. и методических рекомендаций разработчиков экзамена будут рассмотрены особенности выполнения самого сложного задания в современной экзаменационной работе — задания на аргументацию. Как правильно выстроить аргументацию в задании 19? Как не потерять баллы за допущенные фактические ошибки? Как технически правильно выстроить ответ? Как подготовиться к аргументации по материалам Всеобщей истории? Этим вопросам будет посвящена лекция старшего научного сотрудника научно-просветительского отдела ГПИБ России, автора многочисленных учебных пособий по истории, члена комиссии разработчиков ЕГЭ по истории в 2006-2011 гг., кандидата исторических наук Яна Валерьевича Соловьёва. Лекция пройдет в режиме ВКС и будет сопровождаться презентацией. Для участия в лекции необходимо подать заявку по электронному адресу scSHPL@shpl.ru, где указать свои ФИО, место работы (для учителей) или учебы (для старшеклассников). Продолжительность лекции — ак. 1 час.

Мультимедиа экспозиция позволит погрузиться в атмосферу той эпохи, в которой он жил и творил: от воссозданных картин детства до интерьера рабочего кабинета выдающегося поэта. На выставке будут представлены документы, рукописи, фотографии, личные предметы и вещи, предоставленные семьей Юрия Левитанского. Стихи Юрия Давидовича «оживут» благодаря видеоинсталляциям и видео-мэппингу.

Юрий Левитанский (1922–1996) - поэт поразительным образом одновременно народный и, в то же время, в некотором роде недооцененный. С одной стороны его стихи о войне («Ну что с того, что я там был») или тексты песен («Диалог у новогодней елки», «Каждый выбирает для себя») невероятно популярны, до такой степени, что имя автора выпадает, растворяется во множественности повторений. С другой – его имя оказалось в узком пространстве между официальной и подцензурной литературой и поэтому не так часто попадает в хрестоматийные перечислительные ряды.

В мае 2022 года Национальный симфонический оркестр Республики Башкортостан отмечает свое 30-летие. В течение месяца проходит фестиваль, посвященный этому грандизному событию. В программе второго концерта фестиваля прозвучат: Тройной концерт для скрипки, виолончели и фортепиано Л. ван Бетховена и Симфония для альта с оркестром «Гарольд в Италии» Г. Берлиоза. В качестве солистов выступят концертмейстеры оркестра — заслуженный артист РБ Ильшат Муслимов (скрипка), заслуженный артист РБ Аяз Нухов (виолончель), заслуженная артистка РБ Айгуль Муратова (альт), а также лауреат международных конкурсов Денис Хусаинов (фортепиано). Дирижирует и рассказывает — заслуженный артист РБ Дмитрий Крюков.

«Гарольд в Италии» ― это симфония для оркестра с солирующим альтом французского композитора-романтика Гектора Берлиоза, написанная под впечатлением поэмы «Паломничество Чайльд-Гарольда» английского поэта Джорджа Байрона. Сильная и оригинальная сторона произведения — это тончайшая красочно-изобразительная инструментовка, а тембр альта неизменно сопровождает главного героя в его странствиях по Италии.

Тройной концерт для скрипки, виолончели и фортепиано немецкого композитора Людвига ван Бетховена — это вызов для любого дирижера. С одной стороны оркестр, с другой — три солиста, каждый из которых яркая индивидуальность и харизматичная личность. Но именно в таком уникальном едином ансамбле величественная и мощная музыка Бетховена начинает играть новыми гранями и красками.

Доступно на культура.рф.

Детский хор «Созвездие» создан в сентябре 2018 года. В составе хора дети от 5 до 14 лет. В репертуаре коллектива произведения российских и зарубежных композиторов. Дети поют не только в хоре, но и сольно, участвуют в международных, всероссийских и городских конкурсах; принимают участие во всех концертах «Уфимской детской филармонии» и на концертных площадках города. Солисты и хор поют живым звуком с постановкой танцевальных номеров.
Работают с детским коллективом «Созвездие» хормейстер — Липатова Любовь Юрьевна и концертмейстер — Яковлева Эльвира Рафиловна.

Атмосфера в разновозрастном коллективе очень сплоченная и дружная. Как говорят сами участники, это не только способ обучения совместному хоровому пению, но и «школа» творческого союза, интересного и эмоционального общения в составе большого коллектива. Ребята поднимаются по «хоровой лестнице», постепенно осваивая вокально-хоровые навыки.

За два полных творческих сезона с 2018 года у хора уже набран большой репертуарный план (свыше 25 произведений российских и зарубежных авторов).

Доступно на культура.рф.

Дом культуры «Культурный центр» приглашает на индивидуальный курс актерского мастерства и техники речи Resolve. Здесь люди с любой профессией и подготовкой, а также те, кто хочет поступить в театральный вуз, смогут поставить свою речь, познакомиться с профессией артиста, избавиться от страхов и неуверенности в жизни.

В четырехмесячную программу включены занятия по технике речи, актерскому мастерству, теории (лекции по истории кино, театра и изобразительного искусства). Расписание составляется с учетом пожеланий студента. Занятия проходят два раза в неделю.

Дети от шести лет будут создавать и декорировать цветы и бабочки из бумаги. Все материалы уже заготовлены и ждут участников.

Центр культуры и искусств «Щукино» — новое креативное арт-пространство, где можно развиваться, вдохновляться и отдыхать современно, полезно и культурно. Для гостей: 33 студии от танцев до программирования, мастер-классы, фестивали, спектакли, концерты, а для любителей науки и искусства — специальные проекты.

В понедельник, 16 мая, Еврейский музей и центр толерантности продолжает вместе с вами создавать ресурсное творческое пространство доверия, открытости и поддержки — пространство, в котором можно наполниться позитивными и полезными знаниями, поговорить со своими чувствами, страхами, надеждами и найти необходимую опору. Плейбек-перформанс «Управляя турбулентностью» от команды «Новый Jazz» повествует о нашей современной жизни, о том, что мы чувствуем, как справляемся с трудностями, в чем находим реализацию, ресурсы и положительные эмоции. А еще с теми, кто был на первом перформансе в музее, мы сможем обсудить, как изменились их чувства и эмоции за прошедший месяц.

Плейбек-театр — одна из форм современного неклассического театра, где нет сценария, режиссуры и отрепетированной постановки. Перформанс строится на рассказах зрителей, которые в импровизации отыгрываются актерами. Каждая история уникальна и имеет право быть услышанной, создать ткань перформанса и пространство межличностного и социального диалога. На сцене — настоящая жизнь, и вы — часть этой жизни. Актеры, как звуки джаза, дополняют друг друга, и история обретает новый смысл на ваших глазах.

Встреча пройдет в офлайн-формате. Для участия необходима предварительная регистрация.

Творческий принцип коллектива ансамбля следует из названия, так как музыкальный термин «ad libitum» в переводе с латинского означает «играть по желанию». Участники вместе формируют программу и принимают активное участие в жизни ансамбля. В репертуаре Ad libitum — произведения различных эпох, направлений, стилей, — от барокко до современной музыки, от классики до музыки кино.

Участники ансамбля: Яна Васильева (флейта), Иван Бояринцев (флейта), Олег Хмелевой (флейта), Евдокия Гудзь (скрипка), Екатерина Петухова (скрипка), Михаил Курочкин (виолончель), Ольга Васильева (фортепиано).

В программе концерта прозвучат произведения Вольфганга Амадея Моцарта, Карла Дженкинса, Альфреда Шнитке, Георгия Свиридова, Алексея Рыбникова, Геннадия Гладкова. Также музыканты исполнят саундтреки из кинофильмов, мультфильмов, театральных постановок и произведения руководителя коллектива Ольги Васильевой.

Концертный зал «Зарядье» приглашает на концерт Московского государственного академического камерного хора (Минин-хор). В программе — симфония-действо «Перезвоны» для солистов, большого хора, гобоя и ударных.
В концерте участвует ансамбль ударных Государственного академического симфонического оркестра России имени Е.Ф. Светланова. Солисты — Ярослав Абаимов (тенор), Михаил Кауфман (дискант), Алексей Уткин (гобой). Дирижер и художественный руководитель Минин-хора — Тимофей Гольберг. Также в концерте примет участие актер Сергей Шакуров.

«Перезвоны» (1982) — одно из главных сочинений Валерия Гаврилина (1939 -1999). Оно родилось благодаря творческой дружбе композитора с Московским государственным академическим камерным хором и его основателем и многолетним художественным руководителем Владимиром Мининым, которому и посвящена композиция. Произведение впервые было исполнено 17 января 1984 года.

Заключительный концерт фестиваля «Музыкальное приношение», в основе которого — инструментальные и вокальные произведения Баха. Фестиваль организован концертным филармоническим объединением «Москонцерт» и московским камерным оркестром «Времена года» под управлением Владислава Булахова.

В предыдущих программах для московской публики были исполнены лучшие образцы мирового музыкального искусства, такие как «Гольдберг вариации» в версии для скрипки, альта и виолончели, сюита для флейты со знаменитой «Шуткой» и «Кофейная кантата». В Рахманиновском зале Московской консерватории будут исполнены все клавирные концерты великого Баха. За роялем — лауреат международных конкурсов Наталья Богданова в сопровождении камерного оркестра «Времена года».

Исполнители — камерный оркестр «Времена года», Наталья Богданова (фортепиано). Художественный руководитель и ведущий — заслуженный артист России Владислав Булахов.

Еще в 2009 году выдающийся скрипач исполнил эту программу на фестивале в Кольмаре (Франция), затем неоднократно представлял в разных городах и странах мира. Наряду с маэстро, в ней принимают участие солистка Московского театра «Новая опера» имени Колобова Анастасия Белукова (сопрано), концертмейстер Национального филармонического оркестра России Тимур Пирвердиев (скрипка), концертмейстер группы виолончелей Петр Гладыш и солистка Зоя Аболиц (клавесин).

В руках Владимира Спивакова звучит скрипка работы Антонио Страдивари — бесценный инструмент, который предоставили в пожизненное пользование меценаты, поклонники таланта. Из наследия Баха музыканты выбрали несколько арий из кантат и Мессы ля мажор, а также Вторую сонату для скрипки и клавесина.

«Иоганн Себастьян Бах — вневременной, универсальный, великий творец, — говорит Владимир Спиваков, — а его кантатно-ораториальное наследие — это пример всего самого совершенного и дорогого, созданного гением, концентрация самого сокровенного в наследии композитора».

В Концертном зале им. Мясковского выступят ассистенты-стажеры иностранного отделения Московской консерватории Ван Хаолинь (сопрано) и Ян Юй (сопрано). Руководитель — профессор Галина Писаренко.

В программе — музыка Доницетти, Беллини, Чилеа, Саросабль, Шуберта, Моцарта.

Ученики Писаренко — это лауреаты международных и всероссийских конкурсов Азизова, Бакастова, Клименко, Крикорова, Петрова, Ромишевская, Сердюк, Треногина, Асами Хаттори, Шагимуратова. Писаренко входила в состав жюри многих международных вокальных конкурсов, в том числе XII Международного конкурса им. Чайковского (2002).

Встречу проведет Александр Свияш.

Александр Свияш — писатель, мастер позитивного мышления, кандидат наук, сопредседатель Ассоциации профессионалов развития личности.

В 2012 году получил награду Европейской Бизнес Ассамблеи (EBA, Оксфорд) «За профессиональные достижения и общеевропейскую интеграцию». В 2019 году получил общественную премию «Национальное достояние» в номинации «Безупречная репутация».

Александр Свияш — автор 16 книг, общий тираж которых составляет более 10 млн. экз. Наиболее известные и популярные книги: «Как разумные люди создают безумный мир», «Деньги внутри вас. Уберите барьеры перед деньгами», «Открытое подсознание: как влиять на себя и других», «Начни жизнь заново. 4 шага к новой реальности».

В Рахманиновском зале Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского пройдет заключительный концерт фестиваля «Музыкальное приношение», в основе которого инструментальные и вокальные произведения Иоганна Себастьяна Баха. Гости услышат все клавирные концерты композитора.

За роялем — лауреат международных конкурсов Наталья Богданова в сопровождении Камерного оркестра «Времена года». Художественный руководитель — заслуженный артист Российской Федерации Владислав Булахов.

Фестиваль «Музыкальное приношение» организован концертным филармоническим объединением ГБУК «Москонцерт» и Московским камерным оркестром «Времена года» под управлением Владислава Булахова.

Темная материя составляет 95% массы Вселенной, но ученые до сих пор бьются над разгадкой этого «нечто». Темная материя влияет на формирование и движение звезд и галактик. Чтобы разгадать эту тайну Вселенной, команда ученых проводит эксперименты с помощью сверхчувствительной аппаратуры в Европейской лаборатории физических исследований ЦЕРН. В центре внимания — крайне редкое взаимодействие частиц темной и обычной материй.

Вы станете свидетелями захватывающего путешествия под землю, где на глубине более 100 метров расположен мощный ускорительный комплекс, в котором пучки протонов с почти световой скоростью сталкиваются друг с другом. Смогут ли ученые с помощью нового эксперимента «поймать» темную материю?

Фильм будет интересен самой широкой аудитории — от младших школьников до студентов и взрослых.

Показ фильма в Большом звездном зале, в котором размещен главный аппарат планетария — самый совершенный, единственный в России оптоволоконный проектор звездного неба «Универсариум М9».

Перед показом фильма демонстрируется звездная программа — яркая, максимально близкая к естественной картина звездного неба, которую создает «Универсариум М9».

Сочинения для виолончели — от Бетховена до Пьяццоллы, от классической сонаты до танго — прозвучат на концерте музыкантши Елены Скворцовой. Елена Скворцова в настоящее время выступает в камерном репертуаре с такими музыкантами, как Евдокия Ионина, Любовь Громогласова, Юлия Иконникова, Мария Вршкова и другими.

В программе — одна из сложнейших виолончельных сонат Бетховена; романтическая Соната Шуберта «Арпеджионе», написанная для одноименного инструмента, сочетавшего в себе признаки виолончели и гитары; одна из самых известных инструментальных пьес Чайковского Pezzo capriccioso, входящая в обязательную программу конкурса, носящего имя композитора; Соната для виолончели Бородина, воссозданная в XX веке Михаилом Гольдштейном; пьеса Salut d’amour, которую Элгар преподнес будущей жене в качестве обручального подарка, виртуознейшая «Юмореска» Мстислава Ростроповича и наполненные страстью танго сочинения Астора Пьяццоллы.