Жители и гости столицы могут посетить семь выставочных проектов XVI Международной «Фотобиеннале-2026», в том числе познакомиться с творчеством фотографа Роджера Баллена. Об этом сообщается на официальном сайте мэра Москвы.
«Мультимедиа Арт Музей», подведомственный столичному департаменту культуры, приглашает на XVI Международную «Фотобиеннале-2026», приуроченную сразу к двум круглым датам: 30-летию музея и 200-летию фотографии. В программе – семь выставочных проектов: три международных и четыре российских. Один из них расскажет о творчестве фотографа Роджера Баллена из ЮАР и представит проект «Инферно», созданного по мотивам «Божественной комедии» Данте Алигьери», – говорится в сообщении.
Выставка Баллена называется «Театр подсознания»: автор мастерски исследует человеческую психику, предлагая зрителю переосмыслить привычные понятия красоты и эстетики. Роджер Баллен родился в 1950 году в Нью-Йорке. Его мать работала в знаменитом международном фотоагентстве Magnum Photos, поэтому художественный вкус и насмотренность он развивал с детства. Первую камеру автор получил, когда ему было 13 лет.
В то время на него сильнее всего повлияли первопроходец документальной съемки Пол Стренд и модернист Андре Кертес. Изучая и впитывая их опыт, Роджер Баллен со временем нашел собственные, ни на что не похожие художественные приемы.
В конце 1960-х – начале 1970-х годов Баллен был студентом Калифорнийского университета, где интересовался идеями антипсихиатрии – радикального движения, сторонники которого критиковали классическую психиатрию. Тогда же фотограф увлекся уличной съемкой: в качестве героев своих снимков он выбирал стариков, детей, а также жителей неблагополучных районов.
Визитной карточкой Баллена стал необычный выбор ракурса и выверенное кадрирование. Например, на снимке под названием «Обезглавленный» запечатлен человек, чья голова осталась за границами кадра, а рядом с ним лежит круглый предмет – то ли кокос, то ли большой камень. Так автор вовлекает зрителя в интеллектуальную игру, предлагая ему самому разгадать смысл снимка.
«В целом работы Роджера Баллена никак не вяжутся с привычными представлениями о норме. Он осознанно и смело выходит далеко за ее границы», – приводятся в материале слова медиатора выставки Ульяны Рудометкиной.
В 1973 году умерла мать Баллена, и он тяжело переживал утрату. Чтобы справиться с горем, фотограф отправился в пятилетнее путешествие по миру и впервые побывал в ЮАР. Страна настолько ему понравилась, что позднее он вернулся туда навсегда.
Во время этого путешествия Роджер Баллен начал работать над серией документальных снимков «Отрочество», где ему пригодилось первое образование – психологическое. Он попытался переосмыслить саму суть взросления, исследовать, как мальчики-подростки познают мир, в котором живут.
В 1981-м фотограф получил в Колорадской горной школе ученую степень доктора философии в области экономики минерального сырья и в качестве поощрения купил себе камеру Rolleiflex 6 на 6. Она позволяла делать кадры квадратного формата, который также стал одной из узнаваемых особенностей его стиля. Уже в следующем году он переехал в ЮАР и, работая по новой специальности, часто бывал в самых глухих уголках страны. Благодаря этому с 1986 по 1994 год фотограф смог создать одну из своих самых известных серий – «Провинцию», рассказывающую о жителях сельских районов, которых называли «бедными белыми». При апартеиде они принадлежали к привилегированному расовому меньшинству, и система будто бы гарантировала им работу и статус. Но, несмотря на все привилегии, часть белого населения жила в нищете и деградации, а в момент крушения апартеида они оказались в растерянности – система, созданная «для них», рушилась.
Среди самых знаменитых снимков серии – «Близнецы Дреси и Кейси». Фотография молодых людей с асимметричными чертами лица и мокрыми пятнами на рубашках мгновенно стала культовой, но мировая слава не изменила судьбу самих героев снимка: позже им пришлось поселиться в пансионате для людей с ментальными особенностями. Несмотря на суровый вид, братья оказались добрыми и дружелюбными людьми – именно так отзывался о них медперсонал.
Одним из самых важных проектов в карьере фотографа стала серия «Окраина», создававшаяся с 1995 по 2000 год, – тогда Баллен начал переходить к постановочной съемке. В эту серию вошел снимок «Ловец кошек». Его история довольно прозаична: фотограф случайно встретил человека в самодельной проволочной маске и запечатлел, как тот держит кота.
За этим кадром на самом деле скрывается достаточно неприятный исторический факт: в ЮАР тех лет бродячих кошек отлавливали на продажу местным знахарям – те считали, что животные обладают лечебными свойствами.
Со временем Баллен все больше удалялся от документальной съемки, двигаясь в сторону максимальной театрализации. Появились такие серии, как «Комната теней», «Приют для птиц» и «Крысы Роджера».
С 2000-х годов из его кадров практически полностью исчезли человеческие лица. Каждому снимку предшествовала обязательная подготовка: автор тщательно создавал декорации, сам разрисовывал фоны. На фото появлялось все больше зверей – Баллен объяснял это тем, что человек и животное всегда живут бок о бок. Крыс, которые также были героями его работ, он называл чрезвычайно умными созданиями, считал, что их зря боятся и недооценивают. Сам он держал дома около 40 этих животных в разные периоды жизни. Кроме того, Баллен в своем творчестве начал превращать людей в полуживотных – ярким примером стал его снимок «Девушка-леопард».
В 2016 году фотограф начал экспериментировать с цветом – так появилась серия «Призраки и пространства». В центре сюрреалистических сюжетов – животные и предметы в тесных замкнутых помещениях.
«Инферно» – проект прошлого года. Вдохновившись «Божественной комедией» Данте Алигьери, Роджер Баллен создал собственную художественную вселенную, а вместе с ней продемонстрировал новое представление о фотографии в целом.
В основе серии лежит уникальная техника, которую Баллен открыл случайно. Во время съемок в одной из заброшенных женских тюрем он обратил внимание на рисунок, нацарапанный на закрашенном оконном стекле. Его поразило, как необычно свет проходит сквозь эти царапины, и позже, изучая другие пустующие здания, он заметил похожий эффект с обратной стороны разрисованных граффити стекол: лучи создавали узор из света и тени. Фотограф включил этот прием в свой инструментарий.
«Сначала он просто снимал найденные в заброшенных домах граффити и процарапанные надписи, а затем начал самостоятельно создавать рисунки на стеклах и окнах. В итоге автор объединил графику, проступающий свет и фотографию в единое целое, и мы видим, как в кадрах серии «Инферно» отчетливо видны силуэты оконных рам», – приводятся в сообщении слова Ульяны Рудометкиной.
Кроме проекта Роджера Баллена, в международной программе фотобиеннале можно увидеть работы французской художницы и лауреата престижных премий Александры Катьер, которая использует сложные техники ручной печати, и немецкого фотографа Яна Шлегеля, предлагающего посмотреть на микроскопические организмы и бруталистские здания.