Оперу «Богема» итальянский композитор Джакомо Пуччини написал на рубеже XIX-XX веков. Она рассказывает о жизни обитателей Монмартра, парижского района, в котором любили селиться художники, поэты, музыканты. Зрителям показывают трогательную историю любви молодого поэта Рудольфа и неизлечимо больной девушки Мими.

Видеозапись оперы сделали в июле 2019 года, когда ее показали на площади перед зданием театра «Мюзик-Холл» во время Международного фестиваля «Опера - всем». В постановке участвовали не только артисты Мюзик-Холла, но и солисты Приморской сцены Мариинского театра, «Санктъ-Петербургъ Оперы» и других оперных трупп России. Оркестром дирижировал художественный руководитель фестиваля Фабио Мастранджело. Международный фестиваль «Опера – всем» проходит в Санкт-Петербурге с 2012 года. Зрителям показывают лучшие оперные постановки мирового репертуара. Каждый раз для музыкальных спектаклей выбирают новые локации под открытым небом.

Доступно на культура.рф.

Итальянский композитор Джузеппе Верди написал оперу в 1840-х годах. Премьера прошла во Флоренции в 1847 году. В основу либретто легла одноименная трагедия Уильяма Шекспира. Она рассказывает о короле Макбете и его жестокой супруге, которая подговаривала убивать других претендентов на трон.

На портале «Культура.РФ» смотрите запись оперы «Макбет». Спектакль показали в 2018 году на Соборной площади Петропавловской крепости во время Международного фестиваля «Опера - всем». Фестиваль проходит в Санкт-Петербурге с 2012 года. Зрителям показывают лучшие оперные постановки мирового репертуара. Каждый раз для музыкальных спектаклей выбирают новые локации под открытым небом.

Доступно на культура.рф.

14-18 октября 2019 года в Москве прошел семинар-обучение по реставрации струнно-смычковых музыкальных инструментов. Теоретические и практические занятия провели лучшие мировые эксперты и мастера-реставраторы: Фаусто Каччиатори, Массимилиано Гуидо, Джакомо Фиокко, Бернард Ньюманн.

В первый день семинара-обучения в фойе Прокофьевского зала прошел концерт с участием лауреатов Международного конкурса Чайковского Гайка Казазяна и Александра Загоринского. Музыканты играли на инструментах Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов: трёх скрипках и виолончели Антонио Страдивари, виолончелях Пьетро Гварнери и Николо Амати.

В концертной программе также прозвучали музыкальные инструменты из фондов Российского национального музея музыки. Орган 1886 года немецкий мастер Фридрих Ладегаст изготовил как салонный инструмент для потомственного почетного гражданина Москвы Василия Хлудова. Рояль фирмы «Steinway & Sons» принадлежал русскому композитору и пианисту Николаю Метнеру.

Доступно на культура.рф.

В честь 75-летия Победы в Великой Отечественной войне посольство России в Австрии организовало 9 мая праздничный онлайн-концерт. В нем приняли участие российские музыканты, актеры, режиссеры театра и кино. В программу концерта вошли сочинения композиторов-классиков из разных стран, стихи и отрывки из произведений российских и советских писателей, песни военных лет.

Доступно на культура.рф.

Доступно на культура.рф.

Джакомо Пуччини закончил работать над оперой «Манон Леско» в 1893 году. В основу либретто лег популярный в те годы роман аббата Антуана Франсуа Прево «История кавалера де Грие и Манон Леско». Главная героиня этого произведения - юная красавица Манон Леско - соглашается стать содержанкой богача Жеронта де Равуара, но влюбляется в бедного студента де Грие.

В коллекции портала «Культура.РФ» смотрите запись этого музыкального спектакля, созданную в 2018 году. Тогда Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл» показал оперу на сцене в Центральном парке культуры и отдыха имени С.М. Кирова на Елагином острове. Роли исполнили артисты Мариинского театра, «Санктъ-Петербургъ Опера», в постановке также участвовал хор Санкт-Петербургского театра «Мюзик-Холл».

Доступно на культура.рф.

Наталья Гилярова — кандидат искусствоведения, заслуженный деятель искусств России, профессор кафедры истории русской музыки Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, член Союза композиторов России.

Музыкальный фольклор отличается от, например, архитектуры или изобразительного искусства в первую очередь отсутствием материальных свидетельств о своей истории. Все то, что накопило традиционное общество в песенном жанре, до XIX века в России передавалось исключительно из уст в уста. Первые сборники русского фольклора, а с ними и сама наука о нем — фольклористика, стали появляться только в XIX веке. К концу этого столетия, с развитием фольклористики, приходит понимание того, что изучение народного творчества не может ограничиваться только собирательством и систематизацией. Возникает новое направление в науке — сравнительное музыкознание. В 1895 году этномузыкология впервые появляется в учебной программе Московской консерватории. С тех пор как там прочитали первую лекцию по этномузыкологии, прошло больше 100 лет. За это время в хранилищах, где находятся записи русской этнической музыки, накопилось более 300 тысяч наименований.

Лекция записана в ноябре 2012 года.

Доступно на культура.рф.

Библиотека имени Н.А. Некрасова при поддержке Государственного музея В.В. Маяковского рассказывает историю появления и развития техники фотомонтажа, которая появилась как художественное трюкачество и стала визуальным синонимом русского авангарда.

Взяв фотографию в руки, художники 1920-х годов компонуют из фотофрагментов новую реальность и фиксируют образы «новой жизни», делая самые утопические мечты ближе.

Доступно на портале #Москвастобой.

Академик РАН, директор НИИ аэрокосмического мониторинга «Аэрокосмос» Валерий Бондур рассказывает о применении современных космических методов и технологий для мониторинга и прогнозирования катастрофических природных процессов и явлений, таких как тайфуны, землетрясения, цунами, извержения вулканов.

Лекция вышла в эфир в феврале 2012 года.

Доступно на культура.рф.

Доступно на портале #Москвастобой.

В коллекции портала «Культура.РФ» — запись новогоднего концерта Государственного академического Большого симфонического оркестра им. П.И. Чайковского в Пекине. Музыканты выступили в дворцовом комплексе «Запретный город», который на протяжении пяти веков служил резиденцией китайских правителей. Управлял оркестром немецко-российский дирижер Томас Зандерлинг.

В программу вошли произведения Петра Чайковского: Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта», сюита из балета «Лебединое озеро» под редакцией Владимира Федосеева. На бис прозвучала «Пляска скоморохов» из музыки к сказке Александра Островского «Снегурочка».

Доступно на культура.рф.

В рамках программы «Большие гастроли-онлайн» пройдет спектакль «Ваня Датский» Московского детского театра теней. Он вошел в лонг-лист фестиваля «Золотая маска». Премьера прошла 19 мая 2018 года. Трогательный кукольный спектакль по сказу архангельского писателя Бориса Шергина. Это история «блудного сына», который сбежал от матери в море, стал настоящим капитаном и обзавелся семьей в далекой Дании, но в конце все же вернулся назад, к родному дому. Детей, особенно мальчишек, тут увлечет романтика морских путешествий, модели кораблей и необычные теневые эффекты. А родители задумаются над тем, как воспитать ребенка свободным и независимым и научиться отпускать его от себя. В спектакле сочетаются приемы театра теней, театра кукол и живой актерской игры. С помощью мобильных экранов действие мгновенно перемещается с архангельского берега в заморскую Данию и обратно, что придает постановке динамичность и зрелищность. Режиссер — Наталия Лебедева, художник — Виктор Платонов, композитор — Валерий Антонов, помощник режиссера — Марина Брыкова. В ролях: Ваня в детстве — Максим Клюев, Ваня взрослый — Виктор Скрябин, мать — Лариса Волкова, Эльза — Наталья Голда, торговка — Елена Заболотская.

Доступно на культура.рф.

Виктория Маркова, доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, читает лекцию на тему: «Жизнь шедевра в пространстве времени. «Джоконда» Леонардо да Винчи». Лекция посвящена подлинной истории Джоконды и мифам, превратившим ее в самый прославленный шедевр мирового искусства.

Лекция вышла в эфир телеканала «Культура» в апреле 2013 года.

Доступно на культура.рф.

Художник и скульптор, президент Российской академии художеств, директор Московского музея современного искусства, проводит урок живописи.

Доступно на культура.рф.

Опера «Вольный стрелок» немецкого композитора Карла Марии фон Вебера - первая немецкая романтическая сказка, которая воспевает силы природы и рассказывает об отношениях простых людей. Народный колорит оперы делает ее понятной для широкой аудитории. Главный герой - егерь Макс - боится проиграть в конкурсе на лучшего стрелка и решается отдать душу нечистому духу в обмен на волшебные пули, которые всегда летят в цель. Мировая премьера прошла в Берлине в 1821 году, а через 3 года оперу-сказку представили в России.

В 2017 году «Вольного стрелка» показали на Международном фестивале «Опера - всем» на Елагином острове перед Елагиноостровским дворцом. Основными элементами декораций стали стилизованные элементы сельского усадебного быта – колесо мельницы, архитектурные фрагменты усадебного дома, деревья и цветы, а главным фоном - живописные пейзажи острова. Поставил оперу режиссер Дмитрий Отяковский, оркестром управлял немецкий дирижер Оливер Ведер.

Доступно на культура.рф.

PANORAMA360 находится на 89 этаже в башне «Федерация». Отсюда можно увидеть всю Москву на 360 градусов с самого лучшего ракурса. PANORAMA360 является рекордсменом Книги Рекордов России: расположенные на её территории фабрики шоколада и мороженого — самые высокие в мире. Кроме умопомрачительного и завораживающего панорамного вида на столицу, гости могут воспользоваться интерактивным гидом с функцией дополненной реальности.

Доступно на портале #Москвастобой.

Более ста лет назад в России возникло новое художественное течение — супрематизм (от латинского слова supremus — «высший»). Его создателем был Казимир Малевич, великий русский авангардист.

Творчество Малевича иногда разделяют на два этапа — до и после создания «Черного квадрата», самой известной картины русского искусства XX века. Впервые идеи супрематизма получили воплощение в театральной постановке «Победа над Солнцем» Михаила Матюшина и Алексея Крученых.

Самой большой в мире коллекцией работ Казимира Малевича располагает Русский музей: фонд насчитывает 101 произведение живописи, более 50 графических работ, два архитектона и образцы прикладного искусства.

Лектор — Анна Владимировна Прозорова, ведущий методист сектора методики экскурсионной лекционной работы музея, искусствовед. В Государственном Русском музее с 1989 года. Имеет большой опыт экскурсионной и педагогической работы. Автор образовательных и научно-методических программ.

Доступно на культура.рф.

17 июля на сайте «Российской газеты» по случаю 75-летия композитора, автора многих песен, симфонических произведений, рок-опер «Юнона и Авось» и «Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты» Алексея Рыбникова выходит 4-й выпуск «Видеоклуба Дубль дв@».

Премьера оперы Жоржа Бизе «Кармен» прошла в Париже в 1875 году. Благодаря яркости характеров, стремительному действию, увлекательному сюжету знаменитой новеллы Проспера Мериме и запоминаемости мелодий опера Бизе стала одной из самых исполняемых и популярных произведений мирового репертуара. В 2017 году оперу показали на Международном фестивале «Опера - всем». Её поставили на Парадном плаце Екатерининского дворца.

Международный фестиваль «Опера – всем» проходит в Санкт-Петербурге с 2012 года. В программу входят известные постановки разных лет. Каждый раз для музыкальных спектаклей выбирают новые локации под открытым небом.

Доступно на культура.рф.

Японское искусство — одно из наиболее актуальных художественных явлений в современном мире, представляющее собой уникальный синтез национальной культуры и творческих заимствований из других культур. Старший научный сотрудник Государственного музея искусства народов Востока Галина Шишкина затрагивает проблему восприятия японского искусства представителями иных культур.

Лекция вышла в эфир в июне 2011 года.

Доступно на культура.рф.

Мастер-класс Константина Райкина прошел 13 июня 2016 года на базе Летней международной школы Союза театральных деятелей РФ. Каждый год молодые актеры из России и других стран мира приезжают в театральную школу, чтобы приобрести новые профессиональные навыки.

Во время мастер-класса Константин Райкин поделился со студентами школы своими мыслями об искусстве, о нюансах актерской профессии, о вдохновении и о том, как важно продолжать учиться всю жизнь.

Доступно на культура.рф.

17 июля в 11:00 в пресс-центре Агентства городских новостей «Москва» (ул. Правды, д. 24, стр. 2) состоится пресс-конференция на тему: «Бездомные питомцы: жизнь до и после пандемии»

Как пандемия коронавируса повлияла на ситуацию с безнадзорными животными в Москве? Много ли владельцев отказались от своих питомцев? Много ли москвичей решились взять приютских собак и кошек в последние месяцы? Как работали городские приюты в условиях санитарных ограничений? Как следят за здоровьем уличных животных? Какая ответственность предусмотрена за оставление питомца на улице? Как в городе контролируют места скопления и размножения бездомных собак и кошек? Какие требования сегодня предъявляются к приёму и содержанию беспризорных животных в приютах, по каким правилам проводится их чипирование, регистрация и вакцинация? Какая работа проводится в Москве по поиску потерявшихся животных, и как функционирует городская система неотложной ветеринарной помощи?

В ходе обсуждения журналисты смогут задать вопросы, касающиеся наиболее актуальных законодательных инициатив в вопросах защиты прав животных, а также узнать, какие мероприятия проводятся сегодня для популяризации бережного и ответственного отношения со стороны горожан к братьям нашим меньшим.

На эти и другие вопросы ответят спикеры пресс-конференции:

Александр Михайлович Козлов, председатель Комиссии Мосгордумы по государственному строительству и местному самоуправлению
Анна Игоревна Фельдман, руководитель проекта «Котоспас»
Александр Сергеевич Соловьев, депутат МГД, председатель комиссии по экологической политике

В мероприятии также примут участие:
— заместитель начальника отдела медицинского обеспечения сборных команд и соревнований Андрей ЛИТВИНЕНКО;
— врач сборной команды России по футболу Эдуард БЕЗУГЛОВ;
— врач мужской сборной команды России по гандболу Артем КРЫНЦИЛОВ.

Как врачи Центра участвовали в борьбе с пандемией коронавируса? Каков алгоритм возвращения учреждения к обычной работе с учетом постепенного возобновления спортивных соревнований?

17 июля в 12:00 в Общественной палате РФ (Миусская пл., д. 7) пройдет заседание национального совета по корпоративному волонтерству в онлайн-формате (конференция в Zoom).

Организаторы мероприятия — Национальный совет по корпоративному волонтерству при поддержке Комиссии Общественной палаты Российской Федерации по развитию экономики и корпоративной социальной ответственности и Координационного совета при ОП РФ по развитию добровольчества.

Модератор — член Комиссии ОП РФ по развитию экономики и корпоративной социальной ответственности Вадим Ковалев.

На заседании озвучат информацию о формировании новых советов по корпоративному волонтерству в регионах России, обсудят детали проведения Дня корпоративного волонтерства (добровольчества) и другие вопросы.

В программе концерта хореографические композиции, классические, народные, современные, эстрадные и детские танцевальные номера. Трогательная искренность, удивительная красота, высокий профессионализм артистов являются визитной карточкой этого коллектива.
Во второй части концерта будут представлены лучшие хореографические постановки коллектива, которые уже давно завоевали любовь публики. Руководит ансамблем Заслуженная артистка РФ Галина Николаевна Касаткина.

Возрастное ограничение: 0+
Мероприятие платное: бесплатное
Ссылка на видео:
https://youtu.be/KQXpVWVEuSA

Проект «картавый» это чувства и переживания, выраженные с помощью музыки. Она честная и красивая, она о том, что тревожит душу.
Сама идея проекта заключается в акустической подаче материала. У проекта один полноформатный альбом «импульс чувств», с его презентацией группа давала концерты в двух столицах.
Сейчас Картавый Олег выступает один, как и задумывалось изначально.
В акустическом ЕР «разочарование и любовь» собраны 4 песни разных оттенков жизненного пути автора от падений и разочарований до симпатии и любви.
Музыканту нравится находится со слушателями на одном уровне и без преград.

Возрастное ограничение: 12+
Мероприятие платное: бесплатное
Ссылка на трансляцию: https://youtu.be/JR2vY0Macfk